明清时期，鼻烟传入中国。为了方便携带，出现了鼻烟盒，逐渐发展成小巧精致、易于携带的鼻烟壶。

鼻烟壶最初作为装鼻烟的容器，是贵族文人把玩的小物件。但它激发了工匠的无限创意，在极小的瓶内空间作画，形成了独具特色的内画艺术。

瓶内画师用笔墨在壶内壁上绘制精图案，既兼具实用价值，又提升了艺术性。随着时间的推移，鼻烟壶内画逐渐发展为一门独立的艺术，并在中国流传开来，形成京、鲁、冀、粤四大流派，其中粤派内画的发源地就在汕头。

汕头瓶内画是粤派的唯一代表，由吴松龄于20世纪70年代创立。粤派瓶内画使用特制的弯曲画笔，以铁线弯曲成笔头，并安装上狼毫，笔杆用竹子制成，便于通过狭窄的瓶口在内壁作画。

画家在制作时，将笔头伸入只有黄豆大小的瓶口，在高光下逐笔绘制。他们将大千世界描绘在瓶中，展现自然界的奇观，并将时代的记忆绘入瓶内，凝固过往的风云变幻和人文情怀，同时寄托了侨胞的思乡之情。

粤派瓶内画的“内外兼修”

粤派瓶内画以独特的正圆玻璃瓶造型、瓶外描金加彩装饰以及彩绘技艺与设色而独具一格。

庄桦是粤派瓶内画大师吴松龄的徒弟。他受岭南画风影响，作品线条纤秀，色彩浓艳，画面内容丰富多彩，极具地方艺术特色。

粤派瓶内画在瓶体造型和装饰上也颇具匠心。与传统的扁平鼻烟壶不同，粤派瓶内画多采用圆润悦人的圆形瓶体，造型细分为梅胆、棒槌、观音、鱼尾、盾、橄榄、萝卜等多种形状，规格大小不一，以适应不同的创作需求。

融合京城工笔重彩与岭南国画技法，粤派瓶内画将水彩、国画色、油彩融为一体，在瓶内壁运用反手画法进行勾勒、皴染、上色与深入勾画。结合潮汕描金工艺和景泰蓝表现手法进行瓶外装饰，使作品呈现出立体的多层次效果。

瓶内画与瓶外装饰相得益彰，营造出金碧辉煌、绚丽多彩的视觉效果。这种内外兼修的艺术手法令粤派瓶内画在众多流派中独树一帜。

赖斯佳，作为粤派瓶内画的第三代传人，是目前唯一的省级非遗传承人。其父赖乙宁亦为粤派瓶内画大师，师从工艺美术大师吴松龄。

赖斯佳自幼追随父亲学习瓶内画技艺，青年时期便掌握了内画制作流程和核心技法。大学毕业后，赖斯佳正式从事内画行业，至今已有26年之久。他自幼受父亲影响，对瓶内画艺术充满热爱。父亲去世后，赖斯佳继承了父亲的事业，继续传承瓶内画技艺，并开设更多工作室以更好地传播这门技艺。

“父亲毕生致力于瓶内画，每天工作十余小时，为养家糊口付出很多心血，但他从未放弃传承这门技艺。”对于赖斯佳而言，学习瓶内画之路充满挑战。“学徒需具备扎实的国画基础，再将大幅画作摹到手掌大小的磨砂玻璃上，最后尝试在瓶内作画。”

赖斯佳表示，控制笔墨、构思腹稿、逆向运笔、内壁作画等每一步都极具挑战。“瓶内空间狭小且视线受限，画师必须在脑海中形成构图，再从后往前、从外向内地进行创作。比如人物肖像，通常会先勾勒面部轮廓，再细化五官和头发，而在瓶内画中，这些步骤需反过来进行。”

瓶内画的笔墨控制也尤为讲究，必须精确控制笔触轻重缓急，确保每一笔恰到好处地落在预定位置。赖斯佳笑言：“有时会深吸一口气，直到笔画完成才敢放松。”墨色的浓淡干湿需精心调配，以呈现最佳视觉效果。赖斯佳坦言，这些技巧都是经过无数次失败与尝试才逐渐掌握的。

“但每当看到作品逐渐成形，那种成就感无法言喻。”赖斯佳眼神中流露出对艺术的热爱与执着。每幅瓶内画作品不仅体现技艺，更是情感的寄托，是与父亲跨越时空的对话。父亲对艺术的挚爱始终激励着他前进。

赖斯佳深知，传承技艺只是第一步，更重要的是将瓶内画发扬光大，让更多人了解并欣赏其独特魅力。为此，他不懈创新，将传统技艺与现代审美结合，创作出兼具传统韵味与时代感的文创作品。他将瓶内画融入挂饰、项链等文创产品，将瓶内画摆件的收藏功能延伸至实用装饰品，以文化为核心，商业为辅助，让传统技艺在现代市场中焕发新生机。

赖斯佳认为，随着人们审美水平的不断提升，手工艺的价值和魅力会越来越受到重视，更多人会意识到纯手工艺品的收藏价值。

汕头目前还有几位瓶内画创作者在坚持创作，但大多是上了年纪的老人。赖斯佳告诉记者，瓶内画创作需要积累一定经验，并且创作者的视力要好才能创作出优秀作品。他积极培养年轻一代手工艺人，将自己的技艺和经验传授给他们，希望这门传统技艺能够传承下去。

如今，年过六旬的庄桦经常受邀参加非遗展示活动，每次都能吸引许多市民游客驻足“围观”。看到大家对这门堪称“奇迹”的艺术创作赞叹不已，庄桦感到十分欣慰。他告诉记者，在一次活动中，一名七岁的小朋友在他身边站了一整晚，认真地观察瓶内画的创作过程。“很少有孩子对瓶内画这门传统艺术感兴趣，能静下心来观察和欣赏一整晚的孩子更是少见。”

庄桦感慨地说：“以前专门学习瓶内画的人，现在很少有人继续创作了，很多老画家也因为上了年纪，视力下降，无法长时间作画。瓶内画逐渐面临后继无人的困境，非遗展示活动能让更多年轻人和孩子关注到传统技艺，从另一个层面上将瓶内画传播出去，我感到很欣慰。”

除了传承，还要“走出去”。在庄桦的展示柜中，记者注意到一套未完工的“潮汕手艺人图鉴”作品，这套作品用瓶内画的方式记录了许多潮汕传统手艺，包括挽面、吹糖人、补鞋、剪纸、修表等等。他表示，瓶内画这项传统的民间艺术可以记录许多潮汕即将失传的传统手工艺，将这些手工艺背后蕴含的潮汕人精神及其博大精深的文化传递出去。

不仅如此，小公园骑楼、百货大楼、高山流水、花鸟虫鱼、人物描绘、潮汕水果特写……这些具有潮汕地域特色的景物都被他一笔一笔画进瓶中。庄桦自豪地说：“以前工作单位的同事们出国交流学习，都会带上我的瓶子赠送给外国友人。近的有马来西亚、印尼、泰国，远的有日本、美国，华侨们收到这些有家乡味道的作品都十分开心，这也是对潮汕传统文化的一种宣传。”